sábado, 21 de noviembre de 2015

Encuentro con el Arte Antiguo

El pasado 20 de noviembre los alumnos de Historia del Arte visitaron las salas del Museo Arqueológico Nacional. Conocieron de primera mano obras de diferentes épocas y estilos. El recorrido se inició con las obras maestras del Arte Ibérico expuestas dentro de la Protohistoria. Luego entraron en contacto con las manifestaciones artísticas del periodo romano: escultura y mosaico. El museo expone numerosas piezas que adornaban villas y casas. Desde objetos cotidianos y monedas, hasta sarcófagos con relieves.


Era una buena oportunidad para volver a recordar las manifestaciones artísticas de los griegos, principalmente cerámica, y egipcios, sobre todo los sarcófagos, momias y pequeñas esculturas. Igualmente anticipar lo que vamos a estudiar en clase, el Arte Visigodo, Islámico y Mudéjar.

martes, 3 de noviembre de 2015

El cine dentro del cine


La película, YO, ÉL Y RAQUEL (Me and Earl and the Dying Girl), ha sido dirigida por el realizador tejano, Alfonso Gómez Rejón, asistente de González Iñárritu. Recibió dos merecidos premios en el Festival de Sundance: El Especial del Jurado y el del Público. Está basada en la novela del mismo título de Jesse Andrews que ha adaptado el guión. Sobresale por dos aspectos esenciales. Por una parte muestra de manera precisa el mundo de la adolescencia. El paso entre la vida en el instituto de secundaria y la universidad, que en EEUU supone la emancipación de la vida familiar.

La descripción de un instituto en la ciudad norteamericana de Pittsburgh con sus diferentes grupos de alumnos de distinta procedencia cultural y nivel social resulta uno de los mayores aciertos de la película que son muchos. El protagonista, Greg, en su último año en el centro trata de huir de cualquier conflicto llevándose bien con todo el mundo, haciéndose invisible a las distintas tribus. Sin embargo, se lleva especialmente bien con su amigo de la infancia, Earl, con el que comparte el tiempo libre, a pesar que es de origen humilde, mientras él pertenece a la clase media. Su padre es profesor de sociología aficionado al cine europeo, en concreto del director alemán Werner Herzog.

Por otra parte, la película es un homenaje al cine, por la afición de los protagonistas a realizar versiones caseras de las producciones que más admiran con títulos como The Seven Seals, Citizen Cane, Death in Tennis o 2:48 PM Cowboy, en plan parodia. De esta manera, aparecen las bandas sonoras de las películas originales y las versiones que ellos desarrollan. También el director introduce en determinados momentos imágenes con la técnica del stop motion. Configura con ello un estilo peculiar, de gran vigor narrativo, sobrio pero a la vez enriquecido por las alusiones a las grandes películas de la historia del séptimo arte, a la vez que crea unas imágenes muy originales asociadas al tono entre comedia y drama.

La historia de dos amigos de la infancia en el que uno de ellos deja de estudiar para ayudar a una compañera del instituto que le han diagnosticado leucemia para hacerle llevadera la enfermedad primero y luego los últimos días de vida, de ahí el título original,  favorece las cualidades humanas mostradas entorno a esta edad conflictiva, de descubrimientos y transiciones hacia la madurez todavía lejana. A esto se une la perspectiva cinéfila que le sirve de enriquecimiento visual y argumental a la película.