Fotografía romántica de España

 

El Museo del Romanticismo presenta la exposición, UN VIAJE PINTORESCO. MIRADAS FOTOGRÁFICAS FORÁNEAS DE LA ESPAÑA ROMÁNTICA, que reúne un conjunto de imágenes de nuestro país, unas 46, de la segunda mitad del siglo XIX, entre 1850 y 1870,  producto de la mirada exótica y pintoresca de los viajeros extranjeros, atraídos por las costumbres, las tradiciones, y los antiguos monumentos de la Edad Media cristiana y musulmana. Se sintieron fascinados por aquellas construcciones que exaltaban un orientalismo propio en el mismo continente europeo; las vestimentas, los oficios artesanales y las actividades económicas singulares. Estas imágenes, que llegaron a retener lo que un viajero observaba en un tour por nuestro país, sustituían aquellos libros de viajes de épocas anteriores y a litografías de todo tipo. Las instantáneas pertenecen a los fondos del museo, la mayoría recientemente adquiridas, y sus autores, no son solo autores extranjeros en posición acomodada que viajaron de forma ocasional, sino de figuras que se asentaron y desarrollaron su carrera profesional.

La técnica mayoritaria de las fotografías expuestas corresponde al colodión húmedo positivado en papel a la albúmina, que reducía tiempos de exposición y costes, aunque hay un grupo de ellas con la técnica más primitiva del calotipo positivado en papeles a la sal. Entre los autores, destacan Charles Clifford y Jean Laurent, que llegaron a establecerse en España. La muestra se divide en tres apartados: la primera se refiere a edificios singulares y paisajes urbanos, como el Albaicín, la catedral de Sevilla, el Patio de los Leones de la Alhambra, vistas de Toledo, y los palacios del Infantado y Cogolludo. El segundo ámbito se centra en el interés de los fotógrafos por representar a personajes populares con su peculiar indumentaria y tradiciones de forma estereotipada, como ya ocurrió en la literatura y en la pintura. Una forman escenas a modo de tableaux vivants, como un puesto callejero, otras son estudios al natural, como los tomados por la compañía de Laurent en la calle o en el campo, como un fabricante de escobas o un campesino en la huerta de Valencia.

 La exposición finaliza con una vitrina dedicada a la fotografía estereoscópica, que permitía observar imágenes con efecto tridimensional gracias a un visor. Capturaron monumentos y lugares famosos. Unos tipos de imágenes que tuvieron mucho éxito, por lo que suponía una forma de ocio, de evadirte de tu propia realidad e introducirte en espacios atractivos. Sería impulsado por las empresas editoriales, principalmente francesas, que las produjeron a gran escala, para satisfacer la fuerte demanda y luego, el interés coleccionista.